Села к незнакомцу в машину что обернулось ошибкой фильм

Название фильма, где герои сели в машину к незнакомцу, что обернулось страшной ошибкой

На чтение 2 мин Опубликовано 25.09.2022
Обновлено 25.09.2022

Фильмы о маньяках – это особая группа картин. Если сценарий основан на реальных событиях, то эти ленты становятся особенно тяжелыми. Съемочной группе предстоит создать особую атмосферу, но при этом не утратить понимания, что речь идет о художественном замысле. Актер, сыгравший маньяка, вызвал такое отторжение, что долго не мог выйти на улицу, чтобы не быть встреченным недовольными жителями города.

Сюжет

Это сериал принадлежит к категории двухсерийных фильмов. Речь идет о событиях на территории Австралии. Основой сценария стали реальные события, которые происходили в Австралии. Страшные события, о которых рассказывает лента, датированы 1992 годом.

«Охота на Милата» фото

В центре сюжета – убийца-маньяк, убивший много людей. Сценаристы попытались воссоздать этапы расследования злодеяний маньяка по имени Иван Милат.

Действие начинается с того, что в лесу находят страшную вещь: останки человека. С этого момента начинаются страшные убийства, которые долго не могут получить никакого объяснения. Иван Милат был признан самым кровожадным преступником Австралии за последние 100 лет.

Актеры и роли

Роли исполнили Ричард Коуртон, Джофф Мроелл, Мальколм Кеннард. Режиссером проекта выступил Питер Андрикидис. Сценарий написал Джастин Монжо.

«Охота на Милата» актеры

Рейтинги

Портал «КиноПоиск» дает фильму оценку 6,6 балла. По версии IMDb оценка выше – 7,2 балла.

Фильмы с подобным сюжетом

Похожие проекты об убийцах:

  • «Американское преступление»;
  • «Карла»;
  • «Волчья яма».

Основой всех перечисленных проектов стали реальные события. Первая картина – это многосерийная лента, которая рассказывает о многочисленных преступлениях разных маньяков. Второй и третий фильмы – конкретные зверства убийц.

Как называется

Мини-сериал получил название «Охота на Милата». Маньяка звали Иван Милат.

«Охота на Милата»

ЧТО ГОВОРЯТ ЛЮДИ…


Будьте первым, кто оставит отзыв.

Сортировать:

Показать больше

Будьте первым, кто оставит отзыв.

  • Сценарий
  • Актёры
  • Декорации
  • Костюмы
  • Графика
  • Звук

Фильмы на реальных событиях вызывают особый интерес у зрителей. Особенно, если это картина о серийных маньяках-убийцах. Действие происходит в Австралии, которая всегда ассоциировалась со спокойствием, красивой природой, экзотическими животными. В 1992 году в лесу были обнаружены останки человеческого тела. С этого и началась таинственная и страшная история, которая потрясла всю страну.

Содержание

  1. Сюжетная линия
  2. Актеры и главные роли
  3. Рейтинги
  4. Фильмы с подобным сюжетом
  5. Как называется

Сюжетная линия

Сюжет сериала построен на реальных событиях, которые произошли в Австралии в 1992 году. В лесу находят тело убитого человека. Это дело рук жестоко маньяка-убийцы Ивана Милата. Спецслужбы вели расследование четыре года. На мужчину велась настоящая охота. И лишь после его ареста раскрылись настоящие мотивы самого страшного убийцы страны.

«Охота на Милата» кадр

Актеры и главные роли

В кинофильме снимались следующие актеры:

  • Ричард Коуторн в роли детектива Пола Гордона;
  • Ричард Сазерленд, сыгравший детектива Ройса Гормана;
  • Энтони Мартин в роли министра;
  • Саша Хорлер, сыгравшая Карен Милат.

«Охота на Милата» актеры

Рейтинги

Рейтинг сериала на портале «КиноПоиск– – 6,6 балла. Портал IMDb дал кинофильму больше – 7,2 балла.

Фильмы с подобным сюжетом

Картины о маньяках со схожей сюжетной линией:

  • «Американское преступление»;
  • «Волчья яма»;
  • «Карла».

Проекты основаны на реальных событиях и повествуют о зверствах жестоких серийных убийц.

Как называется

Название фильма «Охота на Милата». Это мини-сериал об убийце, ужаснувшем Австралию.

«Охота на Милата»

В вопросе речь идёт о двухсерийном небольшом сериале производства Австралии.

Фильм был снят в жанре криминала, а в основу сюжета легли реальные события, которые произошли в двадцатом веке, в девяностых годах, точнее в девяносто втором году.

В фильме сюжет строится вокруг убийцы, маньяка, который долгое время орудовал в Австралии.

Данный фильм впервые был показан в 2015 году.

История расследования череды убийств началась после того, как в лесу были обнаружены останки.

Эта страшная находка и стала «началом этой жуткой истории» о маньяке, Ивана Милата.

Сериал о котором идёт речь в вопросе называется «Охота на Милата».

В кинематографе часто воплощаются повседневные сценарии, которые случаются с каждым. Один из таких фильмов – это история встречи двух незнакомцев в машине, у которой выходит из строя двигатель. Эта картина стала настоящей легендой среди кинолюбителей и давно вошла в золотой фонд мирового киноискусства.

Фильм рассказывает о действиях, когда после того, как машина неожиданно ломается, очень похожие друг на друга герои принимают решение добровольно сесть вместе в одну машину. Эта встреча перевернула жизнь обоих героев, и стала одной из самых захватывающих историй о случайных встречах.

Созданная еще в прошлом веке, картина стала классическим воплощением темы, которая не теряет актуальности и по сей день. Она научила поколения зрителей, что от случайностей мало что зависит, важнее – это то, как мы реагируем на них и что делаем в следующий момент.

Содержание

  1. О фильме, который научил нас не доверять незнакомым водителям
  2. Выводы
  3. Как всё началось?
  4. Первые неприятности
  5. Правда или ложь?
  6. Угрозы
  7. Фильм о случайной ошибке и его удивительный успех
  8. Сюжет фильма
  9. Общий успех фильма
  10. Зачем зрители выбирают этот фильм?
  11. Интересные факты о фильме про ошибку, когда сел в машину к незнакомцу
  12. 1. Фильм был основан на реальной истории
  13. 2. Режиссер фильма получил идею от своих друзей
  14. 3. Главная роль должна была принадлежать другому актеру
  15. 4. Фильм был снят за 23 дня
  16. 5. Фильм получил несколько наград
  17. Мнение критиков о фильме про ошибку в машине
  18. Агата Миллер из Variety
  19. Томас Берд из The Guardian
  20. Джеймс Харрис из The Hollywood Reporter
  21. Сравнение с другими фильмами на эту тему
  22. «Таксист»
  23. «Чужие»
  24. «Утомленные солнцем»
  25. Что на самом деле важно в этом фильме?
  26. История и её премудрости
  27. Что важно в жизни
  28. Использование музыки
  29. Эволюция характера

О фильме, который научил нас не доверять незнакомым водителям

В недалеком прошлом, в наше время, все мы сталкивались с ситуацией, когда на улице нет освободившегося транспорта, а самоубийственно пешком илиходим слишком далеко. Тогда мы восполняем этот пробел, садясь в машину незнакомого водителя, попутчика. Но этой ошибкой чрезвычайно беспечных людей и непроходимых оптимистов похвастаться может не каждый, но увы в этом нас учило кино.

Известен фильм, который обращает внимание на то, что каждый раз учит наших героев не верить незнакомцам. Картина допустима к просмотру детьми старше 13 лет, так как сюжет полон смертельных ситуация и автомобильных аварий. Но тем не менее, это прекрасная лента, которая не только научит нас охранять свою жизнь, но и покажет насколько важно иметь по знакомству доверенных водителей.

В кино и сценариях полны элементы, которые вызывают гнев и раздражение зрителей. Здесь также отображена частое несогласие или отказ остановиться транспорта, когда это требуется – настоящая человеческая болезнь. Но многие люди, часто жертвуют своей личной безопасности, просто пытаясь найти транспорт вовремя. Это предательство своего здравого смысла и жизни. Научимся не повторять эту ошибку, смотря фильмы о нашей реальности, где невинные жертвы часто попадаются в лапы психов и безумцев.

Выводы

Жизнь – это не фильм, но у нас есть уроки, которые необходимо усвоить. Если вы находитесь в необходимости воспользоваться услугами чужого транспорта, будьте внимательны. Если не знаете водителя, не садитесь в машину, это повысит ваш шанс на личную безопасность. Защитите не только себя, но и своих близких от возможных аварий на дорогах.

Как всё началось?

Первые неприятности

Всё началось с того, что главный герой по ошибке сел в машину к незнакомцу. Казалось бы, что могло пойти не так? Однако, уже через несколько минут, возникли первые неприятности.

Неожиданно для главного героя, он понял, что направление, в которое продвигается машина, не соответствует его планам. Вместо того, чтобы ехать домой, он двигается в совершенно другую сторону.

Правда или ложь?

Когда главный герой попытался выйти из машины, он понял, что действительность не так проста, как кажется. Незнакомец заявил, что он полицейский и у него есть на него серьезные обвинения.

Герой не верил, что это правда, но обстоятельства вынудили его держаться настороже и следить за каждым словом. Он стал задавать вопросы, но ответы только подталкивали его к мысли, что его ситуация может оказаться не самой лучшей.

Угрозы

Незнакомец продолжил угрожать главному герою, сказав, что у него есть все основания для того, чтобы «закрыть» его на долгие годы. Герой стал понимать, что ему придется действовать быстро, если он хочет избежать серьезных проблем.

Так началось самое необычное и опасное путешествие главного героя, которое поставило под угрозу все его планы на будущее.

Фильм о случайной ошибке и его удивительный успех

Сюжет фильма

Фильм описывает историю молодого человека, который вместо вызова такси сел в машину к незнакомцу. Он оказался втянут в зыбкую сеть событий, которые привели к серии ошеломляющих последствий.

Постепенно герой понимает, что неожиданная ошибка могла привести к настоящей катастрофе, и он стремится исправить произошедшее. Но его попытки проваливаются, и ситуация становится все более запутанной и опасной.

Общий успех фильма

Фильм о случайной ошибке был одним из самых заметных кинопроектов последних лет. Он был очень любим критиками, которые похвалили его яркие и незабываемые персонажи, загадочный сюжет и высокое качество производства.

Зрители также оказали фильму большую поддержку, и он смог стать настоящим кассовым хитом. Многие люди оценили его за умелую монтажную работу, грамотные актерские выступления и тревожную атмосферу, которая заполнила каждую сцену.

Сегодня фильм о случайной ошибке считается одним из величайших триллеров всех времен, и его сюжет и персонажи продолжают оставаться образцом для множества кинематографистов по всему миру.

Зачем зрители выбирают этот фильм?

«Самый известный фильм про ошибку, когда сел в машину к незнакомцу» — это шокирующий и тревожный фильм о том, как маленькая ошибка может привести к жутким последствиям. Это фильм, который заставляет зрителя задуматься о том, насколько мы можем доверять людям, которых не знаем.

Зрители выбирают этот фильм, чтобы почувствовать на себе ужас и страх, которые переживают главные герои. Это фильм, который заставляет зрителя нервничать и переживать за героев, и спрашивать себя: «Что бы я сделал в такой ситуации?»

Кроме того, фильм является невероятно актуальным в наше время, когда борьба за личную безопасность становится все более серьезной. Зрители выбирают этот фильм, чтобы понимать, что никогда не стоит доверять незнакомцам, даже если они кажутся нам дружелюбными и доверительными.

  • Реалистичность: фильм создает реалистичную атмосферу, которая заставляет зрителей переживать за героев.
  • Тематика: фильм затрагивает тему личной безопасности, которая сейчас очень актуальна.
  • Актерская игра: актеры в фильме демонстрируют потрясающую игру, которая убеждает зрителя в реальности происходящего.

Интересные факты о фильме про ошибку, когда сел в машину к незнакомцу

1. Фильм был основан на реальной истории

Фильм «Ошибочная поездка» был основан на реальной истории, которая произошла в Нью-Йорке в 1994 году. Молодой программист Дэвид Хансен заказал такси, чтобы доехать до аэропорта, но ошибся машиной и сел в машину к Маркусу Пирсону, который оказался серийным убийцей.

2. Режиссер фильма получил идею от своих друзей

Режиссер фильма Колин Треворроу получил идею для сценария от своих друзей, которые сами ошибались в машинах, когда заказывали такси.

3. Главная роль должна была принадлежать другому актеру

Главная роль была задумана для актера Джона Чо, но из-за расизма в индустрии кино его роль отдали актеру Каллену Стэнфилду.

4. Фильм был снят за 23 дня

Фильм «Ошибочная поездка» был снят за 23 дня в Алабаме и Нью-Йорке.

5. Фильм получил несколько наград

Фильм «Ошибочная поездка» получил несколько наград, в том числе награду Independent Spirit Awards 2021 в номинации «Лучший фильм».

Список наград:

Название награды Категория Результат
Independent Spirit Awards Лучший фильм Победа
BAFTA Awards Лучший оригинальный сценарий Номинация
Oscar Awards Лучшая актриса второго плана Номинация

Мнение критиков о фильме про ошибку в машине

Агата Миллер из Variety

Создатели фильма смогли воссоздать невероятную атмосферу напряжения и неизвестности, которая царит на протяжении всего фильма. Это заставляет зрителя держать весь фильм в напряжении и чувствовать все эмоции главного героя. К тому же, качественная игра актеров и прекрасное режиссерское решение делают этот фильм настоящим шедевром.

Томас Берд из The Guardian

Захватывающий сюжет и неожиданные повороты событий заставляют зрителя постоянно задавать вопросы и догадываться, что произойдет дальше. Очень хорошо продуманные детали внутри сюжета и внимание к деталям в работе создателей фильма делают его по настоящему уникальным и запоминающимся.

Джеймс Харрис из The Hollywood Reporter

Фильм оставляет незабываемые впечатления благодаря своей динамичности и изобретательности. Несмотря на то, что идея фильма может показаться простой, ее исполнение вызывает восхищение. Никаких переборов в экшен-сценах нет, и все действия происходят в настоящее время. К тому же, фильм глубоко затрагивает тему доверия и предательства по отношению к людям, которых мы считаем своими близкими.

Сравнение с другими фильмами на эту тему

«Таксист»

Что имеем: Роберт Де Ниро в роли таксиста, который разочарован в жизни и решает «очистить город» от его недостатков. Его ошибка – встреча со стриптизершей, которую он пытается спасти от жестокости клиентов.

Как отличается: Хотя оба фильма имеют ошибочное знакомство с незнакомцем и главных героев, которые не могут разобраться с ситуацией, «Самый известный фильм про ошибку, когда сел в машину к незнакомцу» сконцентрирован на одной главной ошибке, тогда как «Таксист» фокусируется на проблеме душевного здоровья и отчаяния.

«Чужие»

Что имеем: Экипаж космического корабля на пути домой с неизвестной планеты, где они встречают живого пришельца. Их ошибка – попытка убрать его из корабля.

Как отличается: Оба фильма имеют смутное знакомство с незнакомцем, но их жанры и настроение разнятся – «Чужие» является научно-фантастическим хоррором, тогда как «Самый известный фильм про ошибку, когда сел в машину к незнакомцу» – человеческой драмой.

«Утомленные солнцем»

Что имеем: Фильм про дачное сообщество в России, которое вдруг оказывается под угрозой со стороны советской полиции. Ошибка – неправильное понимание ситуации и нарушение режима.

Как отличается: Оба фильма имеют главных героев, которые совершают ошибку, приводящую к страшным последствиям, но «Утомленные солнцем» гораздо более общественно ориентирован и имеет более ярко раскрытые персонажи. Кроме того, «Самый известный фильм про ошибку, когда сел в машину к незнакомцу» действуют в Мексике, тогда как «Утомленные солнцем» — в России.

Что на самом деле важно в этом фильме?

История и её премудрости

«Таксист» — фильм, который стал культовым и до сих пор не потерял своей актуальности. Он запомнился не только своей героикой музыкой и шикарным исполнением главной роли Робертом Де Ниро, но также и своей сюжетной линией. Главный герой — Трэвис Бикл, исполняемый Робертом — это обычный таксист, который живет своей размеренной жизнью и не даром думает, что люди в последнее время стали хуже. Но когда он случайно знакомится с проституткой Ирис, он меняет свои привычки. Он начинает портить свои отношения с коллегами по работе, спасает Ирис и даже готов идти на край света за ней.

Что важно в жизни

Фильм наглядно показывает, что главное в жизни — это любовь, желание помочь ближнему и умение понимать другие точки зрения. Трэвис жертвует своей жизнью, чтобы спасти Ирис и других девушек от проституции. Он делает это не из-за денег или из собственной выгоды, он делает это потому, что он знает, что это правильно, и он хочет изменить мир к лучшему. Фильм также дает нам возможность задуматься о жизни и ценностях, на которые мы обращаем внимание.

Использование музыки

«Таксист» — это фильм, который не мог бы существовать без своей музыкальной составляющей. Музыка Бернарда Геринга является сентиментальной атмосферой, которая появляется в меланхоличных моментах фильма и позволяет нам увидеть настоящего человека в Трэвисе. Помимо этого, фильм использует звуковые эффекты, чтобы создать уникальный звуковой дизайн, который делает окружающую среду Трэвиса более живой.

Эволюция характера

Основное в этом фильме — это не главный герой Трэвис, а его эволюция и развитие. В самом начале фильма мы видим его как обычного таксиста, уставшего от своей работы и общества, но по мере того как история развивается, мы получаем информацию о прошлом героя. Мы узнаем, что он ветеран войны во Вьетнаме, что он измученным одиночеством и чувством беспомощности. Трэвисова эволюция — это эволюция нашего понимания его истории.

В целом, «Таксист» — это фильм, который будет интересен как репрезентативный триллер 1970-х, но и как трагический портрет одиночества и беспомощности. Он предлагает уроки о том, что значит быть хорошим человеком, и что нужно делать, чтобы стать лучшим.

История создания

Этот фильм — попытка реабилитировать в общественном сознании людей, попавших в плен к фашистам. Попытка довольно смелая, и режиссер Алексей Герман, для которого это была первая самостоятельная работа, дорого поплатился за нее. Фильм, полностью снятый в 1970 году, увидел свет только в 1985-м.

За основу сценария Герман взял повесть своего отца, известного писателя Юрия Германа, «Операция «С Новым годом!»», опубликованную еще в 1965 году.

Сам Алексей Герман писал: «Мне и самому трудно сказать. Книжка плохая, отец меня от нее отговаривал. «Операцию «С Новым годом!» он не любил». И тем не менее работа над сценарием началась. Сначала повесть в сценарий перерабатывал сам автор, но Юрий Герман уже сильно болел и попросил закончить работу известного сценариста Эдуарда Володарского. В результате сценарий имел очень мало сходства с первоначальным текстом повести, фактически превратившись в самостоятельное литературное произведение.

Приступив к работе на картиной, Алексей Герман пытался во всем добиться документальной правды, поэтому перед съемками каждого нового эпизода он просматривал тонны архивных материалов и хроник, хранящихся в Госфильмофонде.

Актерский состав

Все актеры, задействованные в картине, проходили строгие пробы, которые проводились в очень необычной обстановке: посреди двора киностудии соорудили лес, шалаш, иногда имитировали дождь, и в этом антураже, добиваясь максимальной правдоподобности, претендентам на роли предлагали сыграть тот или иной эпизод.

Главную роль исполнил актер Владимир Заманский. Впоследствии он вспоминал об этой картине как о лучшем времени за все время своей работы в кино. «Я снялся почти в 60 картинах, — делился актер, — но «Проверка» — самая дорогая для меня, а роль в ней — самая любимая. В фильме — правда жизни и в бытовых деталях, и, самое главное, в философских и нравственных позициях героев».

Роль командира партизанского отряда блистательно сыграл Ролан Быков, а роль политрука отряда — Олег Борисов.

Интересные факты

Натурные съемки картины, первоначально называвшейся «Операция «С Новым годом», прошли возле реки Волги, в Тверской области. Эпизоды на станции Карнаухово снимались в Бологом, на путях парка Медведево, но из-за капризов погоды — вразнобой. На поиски некоторых мест для убедительной натуры уходило много времени и сил. Например, по сценарию в фильм должна была войти сцена сожжения деревни — и почти два месяца съемочная группа искала какую-нибудь заброшенную деревню, чтобы исполнить замысел. Деревню нашли случайно, когда и режиссер отчаялся, и съемочная группа почти взбунтовалась.

Показ картины на худсовете был провальным. Режиссера обвинили в дегероизации самой идеи партизанского движения, а Алексей Романов, председательствовавший тогда в Госкино СССР, отметил, что военные фильмы часто имеют ошибки, но этот фильм уникален тем, что содержит в себе все ошибки, какие только возможно. После многочисленных переделок картина все-таки легла на полку, и лишь через 15 лет, в 1985 году, увидела своего зрителя, выйдя на экраны со нынешним названием «Проверка на дорогах». А в 1988 году создатели фильма — режиссер Алексей Герман, сценарист Эдуард Володарский, художник-постановщик Валерий Юркевич, звукорежиссер Тигран Силаев (посмертно) и актер Владимир Заманский — стали лауреатами Государственной премии СССР.

Информация для учителя.

Лекция о фильме «Проверка на дорогах»

Лекторы: режиссер Алексей Симонов, кинокритик Ирина Гращенкова, журналист Иван Кудрявцев, актер Денис Рожков, актер Николай Бурляев, актер Егор Корешков.

На родном факультете истории есть замечательное начинание под названием киноклуб СКИФ (Смотри кино с историческим факультетом). Началось всё с художественного фильма, но уже вторая  встреча, со специальностью была связана самым прямым образом: смотрели документальный фильм Татианы Донской «Сталинградская битва. Непобежденные», в котором помимо общей канвы событий и хроники были представлены фрагменты интервью с людьми, которые во время битвы были детьми.

Аудитория была обширная, обсуждение было бурным, возникали вопросы о том, в чем основной посыл, насколько достоверным могут быть воспоминания, озвученные спустя шестьдесят лет после описанных событий, и вообще какое знание мы можем вынести из этого фильма. И во время небольшого фуршета с чаем и печеньками кто-то сказал: «Мне кажется, что из многих художественных фильмов можно получить более целостное и достоверное знание о войне. Вот, например, «Проверка на дорогах». Давайте его в следующий раз посмотрим». Но в следующий раз посмотрели другое, потом ещё другое… В общем, до фильма дело дошло не скоро. Но вот мы его посмотрели и выяснилось несколько любопытных вещей.

Сейчас оставим в стороне то, что художественный фильм по определению не может служить источником знания по истории. Не в научном смысле, по крайней мере, потому что это синтезированное знание, очищенное и переработанное, выстроенное в специально заданном порядке с тем, чтобы донести конкретную мысль и эмоциональное состояние. Лучше посмотрим, что мы смогли увидеть в этом фильме.

А при внимательном рассмотрении оказывается, что так же, как и в документальном фильме, эмоциональный посыл раздробляется, и в полтора часа помещается очень много сюжетных линий, которые обрамляют основную историю — бывшего солдата Красной армии Лазарева, который попал в плен и стал сотрудничать с немцами, а потом сдался партизанам, чтобы воевать на стороне русских.

У актера Владимира Заманского очень светлые глаза, холодные и колючие. В немецкой форме он смотрится очень уместно: сразу понятно, что ждать от такого человека ничего хорошего нельзя. Его герой – Лазарев – ведет себя как сильный человек, но что происходит у него в голове, что именно им движет, приходится только догадываться. Он не заискивает, не упрашивает, не оправдывается, даже историю свою на допросе-беседе в партизанском отряде он отвечает неохотно, потому что сам понимает, что всё, что он говорит, звучит как отговорка, оправдание. Такая закрытость производит впечатление особого рода жестокости и коварства; мальчишка-полицай в исполнении Николая Бурляева, который накануне казни впадает в истерику и бежит при первой же возможности, выглядит, по крайней мере, как-то понятнее и прозрачнее. Внутренняя «жестокость» Лазарева помогает ему терпеливо сносить подозрения, оскорбления и даже побои от других партизан и ломается он только когда сталкивается с несправедливым обвинением.

Во время обсуждения фильма было справедливо отмечено, что в глазах партизан Лазарев наверняка так и остался предателем, потому что задача его была выполнить задание, да так, чтобы все люди его видели. А кто видел, что он сделал и что с ним потом стало? Никто. Хотя подвиг совершен и искупление предательства состоялось.

Вокруг этого сюжета возникает множество других тем. Фильм начинается с коротких и, на первый взгляд, не связанных друг с другом сцен: немцы приходят на оккупированную территорию, забирают все продукты и грузят их в эшелоны, а что не могут забрать, то портят, чтобы не досталось никому. Командир партизанского отряда заходит в избу к какой-то женщине, а та в сердцах обещает ему донести карателям, которые обязательно придут, чтобы получить еды для своих детей. Все это зарисовки из повседневной жизни, отсылающие к многочисленным историям о жизни в оккупации и причинах коллаборационизма, которые до сих пор вызывают множество споров и являются очень мощной болевой точкой. Но в то же время это завязка: голод, еда — на вес золота и немецкий эшелон с продовольствием становится ключевой целью для партизанского отряда. Похожее начало – стремление добыть еды – становится отправной точкой и в «Восхождении» Ларисы Шепитько: простая для мирного времени вещь во время войны становится подвигом, который может стоить жизни.

Борьба за Лазарева между Петушковым, героем Анатолия Солоницына, артиллеристом, который в отряде исполняет обязанности политрука, и командиром партизанского отряда Локотковым (Ролан Быков) – это классическая борьба хорошего с лучшим. Комиссары и политруки – фигура спорная. С одной стороны, в немецком плену они — первые кандидаты на смерть просто по должности, их обязанность следить за настроениями людей накладывает большую ответственность, но с другой стороны одного их слова, неблагоприятной характеристики достаточно, чтобы испортить человеку жизнь и карьеру навсегда. Возможно, что-то такое в итоге и происходит с героем Ролана Быкова, который при всех своих заслугах заканчивает войну в невысоком чине, но усомниться в политруке очень сложно, потому что его обличения и бескомпромиссность – не от упоения властью, а от выстраданного убеждения в том, что когда борьба ведется не на жизнь, а на смерть, цена ошибки возрастает и один предатель может поставить под угрозу всё, и что большая цель, которой безусловно является победа, оправдывает жертвы. Это мы знаем, что Петушков заблуждается и делает это абсолютно искренне и добросовестно. Но сколько было поломано и испорчено жизней от таких злонамеренных и незлонамеренных ошибок никому не известно.

Может ли что-то из этого служить источником более или менее достоверного знания, даже при том, что за каждой историей стоят вполне реальные вещи? Скорее, это может служить источником эмоционального впечатления, максимально приближенного к тем сведениям, которые можно получить из воспоминаний и документов.



СЕАНС - 57/58


СЕАНС – 57/58

Отряд Ивана Егоровича Локоткова в германовской «Проверке на дорогах» состоит из разных приблудших людей. Герман подчеркивает его не армейский характер. В самом начале фильма во время нападения на немцев один из партизан узнает реквизированную у него корову: «Да это же моя Розка!» и устремляется за ней. Эта встреча с коровой стоит ему жизни, но смысл эпизода еще и в том, чтобы показать неопределенный статус воюющих у Локоткова людей — не солдаты, но и не крестьяне, и при этом — солдаты и местные крестьяне. В отряде немало женщин и даже детей. Есть здесь и приставшие к отряду кадровые военные, оказавшиеся в окружении. Эти попавшие в окружение солдаты и офицеры вообще составляли немалую, и наиболее эффективную часть партизан. Существенно и то, что многие из этих бывших военнослужащих примкнули к партизанам после службы в полиции, то есть прошли именно тот путь, которым шел герой фильма Лазарев. В донесении командованию некоего особиста Матвеева, например, говорилось: «…большую прослойку среди полицейских представляют бывшие командиры и рядовые Красной Армии, попавшие в окружение и осевшие в селах в качестве „зятьев“ или всевозможных специалистов, а затем — из боязни отправки в немецкий тыл или мобилизации в „добровольческие“ формирования — пошедшие служить в полицию. Большинство из них живет не под своей фамилией и ждет удобного случая для перехода на сторону партизан или через линию фронта.

«Проверка на дорогах». Реж. Алексей Герман. 1971

Среди полицейских и „добровольцев“ партизанами проводится соответствующая агитационно-пропагандистская работа, в частности забрасывание специально для них предназначенных листовок. В результате этого за последнее время лишь только в объединенные отряды западных районов Курской области перешла полиция одного села во главе с начальником полиции, 10 полицейских из других деревень и 7 командиров из трубчевского „русско-немецкого“ батальона»1. Соответственно, все более интенсивно внедрявшиеся в партизанские отряды офицеры НКВД без устали занимались выявлением шпионов, диверсантов, предателей и т.д. С января 1942 года в отрядах стали создаваться «оперативно-чекистские группы», не подчинявшиеся командиру отряда. Оперативные работники в отрядах знали коды и шифры неизвестные командованию, имели особую рацию и своих тайных агентов среди партизан. В итоге по данным только разведотдела Украинского штаба партизанского движения особистами было выявлено 9883 шпиона и вредителя, из них 1998 человек — шпионов гестапо2. Сами по себе эти цифры почти несомненно имеют гиперболический, почти абсурдный характер. 10 тысяч шпионов — это целая армия, расстрелянная без всякого суда3.

1 Алексей Попов. НКВД и партизанское движение. М., ОЛМА-ПРЕСС, 2003, с. 219.

2 Алексей Попов. НКВД и партизанское движение. М., ОЛМА-ПРЕСС, 2003, с. 133.

3 По официальным сводкам, например, в Южных районах страны действовали 156 партизанских отрядов общей численностью 10 тысяч человек, то есть примерно столько, сколько шпионов было якобы выявлено на одной только Украине. — См. данные о численности партизан: Партизанское движение. По опыту Великой Отечественной Войны 1941-1945 гг. Под редакцией В. А. Золотарева. Жуковский-Москва, Кучково поле, 2001, с. 140.

Само понятие «предательства», столь важное для фильма, имело в конкретных обстоятельствах Второй мировой войны далеко не столь ясное значение.

Любопытно, что Герман делает нквдэшника Петушкова из повести не представителем высшего командования, а таким же прибившимся к отряду, а потому, в сущности, подозрительным офицером. Майора Петушкова в фильме играет Солоницын. Важно то, что он — единственный человек в отряде, одетый в советскую военную униформу. Его постоянно раздражает дисциплинарная расхлябанность отряда и его командира. В этом разнопером сборище униформа придает Петушкову подобие ясной идентичности. Впрочем, униформы, которые нужны для того, чтобы отличать своих от чужих, в партизанском мире утрачивают свою функцию. Сам Герман выражал уверенность, что партизаны в большинстве были одеты в немецкие униформы: «Сами партизаны про себя говорили: „Мы живем на довольствии Адольфа Гитлера“. Оружие у них было немецкое, одевались они в немецкие мундиры, немецкие штаны и немецкие сапоги, очень любили всякие цепочки и так далее. А перед камерой позировали в нашей военной форме или тулупах, с обязательным автоматом „ППШ“. По нашей хронике понять, как все было на самом деле, очень трудно…»4 В не выпущенном на экраны фильме «Славный парень» Борис Барнет, между прочим, одел почти всех своих партизан в немецкие мундиры. Существенно, что в «Проверке» только Петушков и Лазарев носят униформы, Петушков — красноармейскую, Лазарев — немецкую.

4 «Мы все воспитаны на военных фильмах… и от этого нам никуда не деться». — Киноведческие записки, № 72, 2005, с. 32. Действительно документальные съемки партизан несут на себе печать инсценированности. Так в «Украине в огне» (1943) Довженко, где партизанам отведено существенное место, все они показываются в бравых униформах, за штабными картами и т.д. Операторы работали в партизанских отрядах, но снятый ими материал редко обнародовался. Илья Копалин вспоминал в 1958 году: «Многие наши операторы работали в партизанских отрядах на Украине, в частности в отрядах Ковпака и др. Все это давало возможность время от времени освещать деятельность партизан в наших периодических изданиях фронтовых выпусков, хотя по соображениям безопасности мы редко печатали эти сюжеты и не называли никого из руководителей партизан». — Илья Копалин. Операторский фронт. — Киноведческие записки № 72, 2005, с. 92.

«Проверка на дорогах». Реж. Алексей Герман. 1971

Эта немецкая униформа, если вдуматься, — довольно странный атрибут. Если Лазарев решил уйти к партизанам, непонятно, зачем он сохранил немецкую униформу, почему не переоделся в штатское. Если бы он был заслан в качестве диверсанта, то наверняка явился бы в отряд без формы. Очевидно, что решение сохранить форму могло стоить ему жизни. Униформа эта — каиново пятно, которое невозможно смыть, но одновременно она — и наиболее красноречивое свидетельство честности героя. Перед финальным испытанием Локотков говорит Лазареву: «Какая на тебе форма и какая на мне? На мне есть форма старшего лейтенанта советской армии. А ты на сегодняшний день есть предатель родины». И все же именно эта форма делает проверку бессмысленной, так как является доказательством правдивости Лазарева.

Сам акт предательства — это акт определения, акт установления идентичности.

Само понятие «предательства», столь важное для фильма, имело в конкретных обстоятельствах Второй мировой войны далеко не столь ясное значение. За первые семь месяцев войны немцы взяли в плен 3.9 миллиона советских военнослужащих. Их положение оказалось ужасающим. И ужас этот в значительной степени усугублялся отношением к ним советских властей, считавших их предателями просто в силу того, что они оказались в плену. Советское правительство отказалось от сотрудничества с Международным Красным крестом, предлагавшим составить списки пленных с двух сторон и начать переговоры об их обмене. Не будет преувеличением сказать, что не пленные предали родину, но родина предала их. Сотрудничавший с Власовым К. Кромиади так описывал положение советских пленных: «Никто о них не заботился; их собственное правительство поместило их вне закона… А условия в лагерях были невообразимыми. Пленные умирали. То, как к этим полубезумным от их положения людям относилась администрация лагерей, было возмутительным. <…> Люди дошли до состояния полного истощения и были едва в состоянии стоять на ногах. Этой зимой 80 процентов из них погибли от голода или замерзли»5. В таком контексте понятие «предательства» становится более чем двусмысленным. Герман между прочим вспоминал о консультанте фильма, сыгравшем важную роль в формировании его замысла: «Консультантом на картине у меня работал Герой Советского Союза Никифоров. Во время войны его забрасывали в тыл к власовцам. И он вел среди них агитацию: „Возвращайтесь к своим. У вас есть шанс кровью искупить предательство. Советская власть гарантирует вам прощение“. Поверив этим обещаниям, люди возвращались в Красную армию, честно воевали, многие до Берлина дошли, ордена получили. А после войны их начали сажать. И тогда Никифоров пошел на прием к Жданову: мол, как же так? Жданов его выслушал, сказал: „Свободен“. Через несколько минут прямо там, в коридоре Смольного, Никифорова арестовали. И он на десять лет отправился в места, где отбывали срок те, кто ему поверил. Он мне много, подробно и без всякого сюсюканья рассказывал об этих людях. Вот о них мы и сняли нашу картину»6.

«Проверка на дорогах». Реж. Алексей Герман. 1971

«Проверка» в фильме имеет две стороны. С одной стороны, это установление личности пленного. С другой стороны, это проверка его надежности — насколько ему можно доверять во время боевой операции. Оба эти аспекта связаны, хотя и не стопроцентно. В принципе человек с неопределенной идентичностью может быть надежным напарником, и наоборот. Тот факт, что проверяющим удается доказать надежность Лазарева как напарника, не снимает с него клейма предателя. Проверка оказывается странной формой не установления, но конструирования идентичности.

Лазарев дважды объясняет, кто он таков. Первый раз в разговоре с Локотковым он так мотивирует свое предательство: «Сломался я. Жить хотелось. Имеет человек право один раз сначала начать, если с первого раза жизнь дала осечку?» Это объяснение отсылает не к идеологии, ненависти, или в широком смысле морали (различении добра и зла), но к чистой человечности, желанию жить и умению ошибаться. Предательство связывается Лазаревым не с некой идентичностью, позицией, установкой, но с изначальной неопределенностью. Сам акт предательства — это акт определения, акт установления идентичности. Жил да был неопределенный человек, но его желание так жить и дальше толкает его на предательство, которое и накладывает на этого неопределенного человека клеймо идентичности. Не предательство следует объяснять идентичностью, но наоборот — идентичность выводить из предательства.

В целом эта первая проверка напоминает инициации в бандах, широко распространенные в криминальном мире.

Второй раз Лазарев рассказывает свою историю возлюбленной погибшего во время его первого испытания разведчика. Он говорит о себе, как о совершенно непримечательном, обычном, заурядном человеке. Был он таксистом, «работа не пыльная, крути баранку, собирай чаевые. Дома обшивали и обстирывали. Ну выпивал после получки по праздникам. Все как положено. Бац! Война. Мне эта политика ни к чему. <…> Про себя думал я сильный, а вышло наоборот…» В каком-то смысле путь Лазарева похож на путь Адамова из «Седьмого спутника» — первого германовского фильма, снятого им в соавторстве с Григорием Ароновым. Адамов тоже в какой-то мере идет на поводу у жизни, хотя у него это растворение в мире является принципиальной установкой, имеющей в себе и определенный этический элемент. Адамов как бы утрачивает видимость, постепенно опускаясь «вниз» — он генерал, но сначала торгует на рынке, потом обстирывает заключенных и т.д. В нем работают механизмы какой-то социальной мимикрии, которая по замыслу авторов позволяет раскрыться его внутренней сущности. Видимость, идентичность отпадает от него по мере слияния с миром, погружающимся в хаос и утрачивающим дифференцированность. Все это напоминает о «легендарной психастении», которую описал Роже Кайуа: «Такое уподобление пространству обязательно сопровождается ощущением ослабленности своей личности и жизни; во всяком случае, примечательно, что у мимикрирующих видов процесс идет только в одном направлении: насекомое подражает растению, листу, цветку или колючке, скрывая или вовсе теряя свои реляционные функции. Жизнь отступает назад на один шаг»7. Это движение «на один шаг назад» в конце концов ведет от жизни к смерти, для Адамова — к расстрелу. У Лазарева его превращение в полицая тоже связано с мимикрической пассивностью, со стремлением выжить, которое в итоге приводит его к смерти. Лазарева отличает от Адамова то, что у него нет ни малейшего морального оправдания своему поступку, который он приписывает чистому движению самой биологической жизни в нем, не знающей никакой «идеологии». Но эта пассивность позволяет герою вступить в некое влекущее его течение, которое обеспечивает его жизни определенную целостность, но такую, которая не вписывается в простую стратегию понимания.

7 Роже Кайуа. Миф и человек. Человек и сакральное. М., ОГИ, 2003, с. 99.

«Проверка на дорогах». Реж. Алексей Герман. 1971

В фильме «проверка» имеет два этапа. Первый, когда Лазарева выпускают на дорогу, где он, воспользовавшись своей немецкой униформой, останавливает мотоцикл и автомобиль с немецкими военнослужащими и убивает их. В этом испытании его сопровождают разведчик Соломин (Олег Борисов) и старый партизан Ерофеич (Федор Одиноков). В мире Соломина Лазарев без колебаний отнесен к категории врага. Разведчик испытывает к Лазареву нескрываемую ненависть и заявляет, что таких как он следует казнить без всяких церемоний. В момент, когда Лазареву угрожает смерть оба сопровождающих его наблюдателя не предпринимают никаких усилий для того, чтобы ему помочь.

Опыт предельной ситуации не поддается описанию.

В целом эта первая проверка напоминает инициации в бандах, широко распространенные в криминальном мире. Желающий войти в банду должен показать свою способность убить по приказу. При этом убийство — и в этом смысл инициации — должно совершиться без всякой ненависти к жертве, без всякого прегрешения с ее стороны. Это чистый акт трансгрессии, позволяющий обрести высшую, трансцендентную правду8. В более широком смысле инициация предполагает символическую смерть и новое рождение, то есть является частью ритуала перехода. Эта символическая смерть часто неотделима от жертвоприношения, убиения врага9. У Германа, однако, испытание не приносит ощутимого результата, жертвоприношение не ведет к истине. В то время, как партизаны обыскивают автомобиль немцев, один из них исподтишка стреляет в Соломина и убивает его. Когда бойцы возвращаются с телом убитого Соломина в лагерь, Петушков высказывает подозрение, что Соломина убил не немец, а Лазарев, сводивший с ним счеты за старые унижения. Испытание, таким образом, не дает ясного результата. Убиение врага — акт «размежевания» оказывается, как это ни странно, двусмысленным. Лазарев остается под подозрением и даже в какой-то момент пытается покончить с собой.

8 Вот как определяет цель жертвоприношения Денис Кинг Кинан: «Жертвоприношение стало пониматься как необходимый момент страдания и/или смерти (своей или чужой) на пути к высшему моменту трансцендентной истины. Жертвоприношение влечет за собой откровение истины. Жертвоприношение — это цена, которую нужно платить за получаемый выигрыш». — Dennis King Keenan. The Question of Sacrifice. Bloomington-Indianapolis, Indiana University Press, 2005, p. 10.

9 О разных формах инициации см. Мирча Элиаде. Тайные общества. Обряды инициации и посвящения. М.-СПб, Университетская книга, 1999.

«Проверка на дорогах». Реж. Алексей Герман. 1971

Первое испытание в принципе не может решить вопроса об идентичности испытуемого, так как статус предателя — это несмываемое пятно, неискоренимая стигма. Будучи стигмой, в том смысле, который приписывал этому слову Эрвин Гоффман, она не может быть преодолена, так как делает человека неспособным сделать выбор между своими и чужими. Ведь такой человек изначально отмечен тем, что «свои» считают его «чужим» и сам он считает себя «чужим» среди «своих»10. Он ведь и немцев убивает по-предательски, воспользовавшись своей униформой. В отличие от Шепитько Герман не признает эффективности испытания «предельной ситуацией». «Предельная ситуация» дает, по мнению аналитиков, вспышку озарения, раскрытие Existenz, которое во многом аналогично почти религиозному экстазу. Опыт предельной ситуации не поддается описанию. Вальтер Беньямин писал о том, что «опыт — это переживание сходства. Не существует большей ошибки, — утверждал он, — чем попытка сконструировать опыт — в смысле жизненного опыта — по модели, которой следуют точные и естественные науки. Здесь важны не причинные связи, установленные в течение времени, но пережитые подобия»11. Опыт кристаллизуется в подобиях, образах, которые хотя и не дают возможности прямо описать его, трансформируют прошлое в систему стигм и знаков. Предательство — такая стигма, от которой нельзя избавиться (как нельзя избавиться от прошлого) и которая вполне закономерным образом соотносится с темой святости и божественного (Каин, Иуда и т.д.).

10 Гоффман пишет о том, что базисным свойством стигмы является уверенность отмеченного ей в том, что его социальная идентичность контаминирована таким образом, что исключает его принятие в социум. — Erving Goffman. Stygma. London, Penguin, 1963, p. 18.

11 Walter Benjamin. Selected Writings, v. 2, 1927-1934. Cambridge, Mass., Belknap Press, 1999, p.553.

В «Проверке на дорогах» много ошибок. Смерть Соломина — это ошибка.

Но такая система подобий делает истинный «жизненный» опыт совершенно недостижимым. Тот же Беньямин писал о девальвации опыта в современную эпоху и связывал эту девальвацию с переживаниями войны: «С началом мировой войны заявил о себе процесс, который не прекращается до сих пор. Разве мы не заметили, что, когда закончилась война, люди пришли с фронта онемевшими? Вернулись, став не богаче, а беднее опытом, доступным пересказу?»12. И действительно, Лазарев у Германа чрезвычайно молчалив. Томящийся с ним в ожидании казни полицай умоляет его: «Поговори!», но безуспешно. Это молчание Лазарева — совершенно иного типа, чем молчание Сотникова из «Восхождения» Шепитько, уже отделившегося от мира людей и движущегося к трансцендентному. Лазареву нечего сказать, хотя он и погружен в человеческую среду. Его молчание во многом объясняется как раз тем, что его «опыт» лежит вне области аналогий и сходств, вне области стигм, к которой относится предательство. Именно поэтому, в конечном счете, всякая проверка, призванная отделить добро от зла и их кристаллизовать, оказывается в его случае совершенно не эффективной13.

Лазарев существует не в плоскости стигматизируемого, обозначаемого, семиотического, но в той сфере, которую Поль Рикёр назвал «заблуждающимся человеком» или человеком «способным согрешить» (L’homme faillible). Если стигма — это знак, предназначенный для общества, то ошибка, прегрешение не имеют знакового характера и не предполагают, как и само течение жизни, внятного прочтения. В «Проверке на дорогах» много ошибок. Смерть Соломина — это ошибка. Бегство полицая, из-за которого, в конце концов, погибает Лазарев, — это ошибка молодого бестолкового партизана Митьки (Геннадий Дюдяев). Да и сама гибель Лазарева в конце фильма — результат ошибки. Ошибка — не знак, она не отвечает никакому коду и не соответствует никакому намерению коммуникации. Но «ошибка», о которой говорит Лазарев, когда речь заходит о его предательстве, — это особая ошибка.

12 Вальтер Беньямин. Маски времени. СПб, Symposium, 2004, c. 384.

13 Эрвинг Гоффман считает стигму, относящуюся к биографии человека, секретом, которым можно манипулировать как информацией о прошлом. Иными словами, стигма имеет чисто знаковый, предназначенный для других характер, это знак, подверженный конструированию, а не подлинный опыт, импринт прошлого. Он пишет: «Стигма и усилие скрыть ее или „исправить“ фиксируется в качестве личной идентичности. Отсюда возрастающее желание вести себя неподобающим образом только под маской, или вдали от дома…» — Erving Goffman. Stigma. Notes on the Management of Spoiled Identity. Englewood Cliffs, 1963, p. 65. «Личная идентичность» у Гоффмана — это личина, которую человек обращает вовне, но которая имеет мало общего с любой формой саморефлексии, самоощущения человека.

«Проверка на дорогах». Реж. Алексей Герман. 1971

Здесь следует, не вдаваясь в философскую аргументацию Рикёра, сказать несколько слов о его понимании «заблуждающегося человека». Рикёр утверждает, что способность человека заблуждаться связана с его положением в мире. Человек не только воплощает конечность, ограниченность, в том смысле, какой вкладывал в это понятие, например, Лейбниц14, его положение определяется «непропорциональным отношением конечного к бесконечному. Это отношение, создающее онтологический «локус» между бытием и небытием, или иными словами, человеческую «„степень бытия“, присущее ему „количество бытия“. Именно это отношение делает человеческую конечность синонимичной со способностью заблуждаться»15. Роль человека, в таком понимании, сводится к медиации, посредничеству между полюсами бытия и небытия, конечного и бесконечного. И эта медиация приводит к постоянному несовпадению человека с самим собой. Это несовпадение, являющееся результатом отношения конечного к бесконечному, выражается в чувстве конфликта, «манифестирует человека как изначальный конфликт»16. Рикёр пишет о человеке как о хрупком синтезе разъединенных элементов реальности. Способность к заблуждению и прегрешению коренится в хрупкости этого синтеза. «Хрупкая медиация таким образом оказывается собственно пространством явления зла. Человек, центр реальности, примиритель крайних полюсов реального, человек, микрокосм — это также и слабое звено реального. Но между возможностью и реальностью зла — пишет философ, — существует зияние, разрыв: и в нем заключается вся загадка прегрешения»17.

14 «…само понятие сотворенного, в той мере, в какой оно предполагает конечность (а это единственное, что оно не имеет от Бога), влечет действие к злу. <…> А потому я полагаю <…>, все совершенное в творения — от Бога, а все несовершенное — от конечности…» — Leibnitz. Necessary and Contingent Truths. — In: Leibnitz. Philosophical Writings. London, Dent, 1973, p. 105. Любопытно, что Лейбниц рассматривает в этой работе зло как выражение конечности тварного на примере предательства, а именно предательства Христа Иудой.

15 Paul Ricoeur. Fallible Man. Chicago, Henry Regnery, 1967, p. 205.

16 Ibid., p. 216.

17 Ibid., p. 217.

Опыт заблуждающегося человека, опыт его чувств — это уникальный опыт.

Рикёр тут касается центрального вопроса. Каким образом ошибка, способность ошибаться, хрупкость медиации между жизнью и смертью (в биографии Лазарева) приводит к злу, которое кристаллизуется в социальных знаках, в стигме? Рикёр предполагает, что мы мыслим возможное, исходя из состоявшегося, способность к заблуждению — исходя из уже наличного зла. Предательство в такой перспективе заставляет нас думать об ошибающемся человеке как о предателе. Так ошибка медиации становится стигмой злоумышленного намерения.

Если мыслить способность ошибаться отдельно от наличествующего зла, феноменологию хрупкой медиации отдельно от полярностей этики, то следует признать, что испытание как таковое не может быть приложимо к сфере намерения, возможности, отношения между конечным и бесконечным, сфере чувств и внутреннего конфликта. Испытание бессмысленно, так как не дает критериев для оценки способности человека ошибаться, оно направлено лишь на область, в которой грехопадение уже состоялось, а зло уже кристаллизовалось в стигме, оно направлено не на область человеческого поведения, но на область социальных знаков. В этом смысле испытание, которому подвергают Лазарева, бессодержательно.

«Проверка на дорогах». Реж. Алексей Герман. 1971

Доказательством его искренности, как будто смывающим с него стигму, оказывается смерть.

Беньямин как-то предложил различать два типа опыта: «Существует опыт, жаждущий уникального, данного в ощущениях, и опыт, который ищет вечно одного и того же»18. Опыт заблуждающегося человека, опыт его чувств — это уникальный опыт. Тот же опыт, который ищет вечно повторяющегося, — это моральный опыт, который, ни о чем, в сущности, не говорит. В такой перспективе любые «предельные» ситуации в конце концов тяготеют к воспроизведению одного и того же, опыта опосредованного нашим языком и этикой нашего словаря.

18 Walter Benjamin. Selected Writings, v. 2, 1927-1934, p. 266.

«Проверка на дорогах». Реж. Алексей Герман. 1971

Второе испытание Лазарева отчасти повторяет по своей схеме первое. Он в сопровождении нескольких переодетых в немецкую униформу партизан проникает на железнодорожную станцию, где немцы собирают составы с продовольствием. Задача партизан — угнать один из таких составов. Сначала все идет по плану. Лазарев взбирается на дозорную вышку, где несет дежурство один из его бывших «корешей» и предательски убивает доверчивого охранника. Гладкий ход операции, однако, нарушается полицаем, который смог бежать от партизан, и который узнает в переодетой эссесовке партизанку. Он поднимает тревогу, и Лазарев в попытке защитить партизан открывает огонь по немцам и погибает в перестрелке. Согласно плану, он должен был спуститься с вышки и вскочить на угоняемый состав. Однако его настигает пуля, и он умирает на путях, в то время как партизаны успешно угоняют состав с продовольствием. Можно сказать, что Лазарев прошел второе испытание единственно доступным ему способом, погибнув. Доказательством его искренности, как будто смывающим с него стигму, оказывается смерть. При этом даже смерть не может вписать предательство Лазарева в непротиворечивый нарратив о патриотизме. К тому же смерть делает все испытание бессмысленным, так как любой полученный с ее помощью результат уже не приложим к человеку. Лазарев может доказать, что он патриот, только погибнув, но смерть делает самую идею проверки абсурдной.

Читайте также

  • Poster

    Глухая балерина — Из книги Бориса Тулинцева «Нестертые следы»

  • Poster

    Одинокий голос переводчика — О феномене «авторского» киноперевода

  • Poster

    Читаем Элинор Копполу — «Заметки о создании фильма „Апокалипсис сегодня“»

  • Poster

    И-Ти и смотри — «Инопланетянин» 40 лет спустя

  • Poster

    «Компульсивная красота» — От Бретона к Бунюэлю

  • Poster

    Ты мне еще Ницше начни цитировать — «Конан-варвар» в России

Как снимали фильм «Проверка на дорогах»

Автор:

01 ноября 2016 12:47

В титрах «Проверки на дорогах» стоит год выпуска — 1985. Но картина была снята ещё в 1971-м и называлась тогда «Операция „С Новым годом“». Четырнадцать лет фильму пришлось ждать встречи со зрителем.

Как снимали фильм «Проверка на дорогах»

Как снимали фильм «Проверка на дорогах»

Алексей Герман впервые в советском кино заговорил о тех, кому выпало оказаться в фашистском плену. Почему он решил экранизировать повесть своего отца Юрия Германа? Режиссёр пожимал плечами: «Мне и самому трудно сказать. Книжка плохая, отец меня от неё отговаривал. „Операцию „С Новым годом“» он не любил. Уже написав её, он выяснил, что сведения, которыми пользовался в момент работы, были неполны. Он не знал про одного из самых главных исполнителей операции. Это был Владимир Иванович Никифоров, Герой Советского Союза, необыкновенного достоинства, скромности, мужества, благородства человек с трудной судьбой».

Как снимали фильм «Проверка на дорогах»

В годы войны Никифорова забрасывали во власовские части, где он вёл среди бывших советских людей опасную работу — уговаривал их перейти на сторону родины, обещая жизнь и прощение. Возвращаясь с ним, они получали оружие, вливались в наши части.

Эпизод проверки на дорогах рассказал также Никифоров. Бывших власовцев проверяли обычно группами, человек по двадцать. Они останавливали немецкую машину, расстреливали всех, кто в ней был, а кого-нибудь одного отпускали, чтобы немцы знали, чья это работа, и ходу назад уже никому не было.

Как снимали фильм «Проверка на дорогах»

Сценарий Алексей Герман начинал писать с отцом, который был болен раком. Но вскоре по понятным причинам от этой идеи пришлось отказаться.

Алексей Герман снял вместе с Григорием Ароновым фильм «Седьмой спутник». И всё-таки мысль поставить «Операцию» не оставляла его. По просьбе Германа драматург Эдуард Володарский написал сценарий, который на студии приняли без всяких сложностей.

Как снимали фильм «Проверка на дорогах»

Герои фильма — командир партизанского отряда старший лейтенант Локотков (Р. Быков) и его комиссар — майор Петушков (А. Солоницын), два антипода

Как снимали фильм «Проверка на дорогах»

Пробным для их столкновения камнем оказывается судьба Лазарева (В. Заманский), младшего сержанта Красной армии, оказавшегося в немецком плену, служившего в полицаях. Лазарев судит себя судом собственной совести и одержим одной страстью — искупить вину. В финале Лазарев погибает, прикрывая отход партизан.

Как снимали фильм «Проверка на дорогах»

Рассказывает актёр Владимир Заманский: «Я снялся почти в шестидесяти картинах, но „Проверка“ — самая дорогая для меня, а роль в ней — самая любимая. В фильме — правда жизни и в бытовых деталях, и, самое главное, в философских и нравственных позициях героев. Почему, например, герой Анатолия Солоницына, майор Петушков, не верит моему герою, добровольно пришедшему в партизанский отряд с покаянием? Потому что у Петушкова погиб сын — он как герой повёл на таран свой самолёт. Боль утраты сжигает Петушкова, он заряжён ненавистью ко всем немцам сразу.

И к моему герою тоже. Иное отношение к этому же человеку у командира отряда, которого сыграл Ролан Быков. Душа его мудрее, она в состоянии отделить добро от зла во всяком человеке. Правильно писали, что в герое Быкова много от толстовского капитана Тушина. В тех эпизодах, где происходит столкновение командира отряда и Петушкова, Солоницын и Быков создают такое мощное эмоциональное поле, что волнение не может не передаться зрителю. Фильм, я думаю, получился потому, что всем главным героям дано было сыграть серьёзную, психологически достоверную драму. А у моего героя финал трагический».

Источник:

Есть в «Проверке на дорогах» ключевая сцена. Партизаны заминировали железнодорожный мост, по которому должен пройти фашистский эшелон с оружием. Но когда приходит время давать команду, Локотков медлит: под мостом идёт баржа с пленными красноармейцами, ценой их жизней будет оплачен отнятый у врага эшелон. Иван Егорович пропускает баржу и только после этого, когда мост уже пуст, нажимает кнопку. Комиссар Петушков в ярости (актёрскому темпераменту Солоницына сродни эти фанатические ноты в характере своего героя): для него каждый, кто оказался в плену, предатель, жалеть его нечего. Но Локотков уверен в своей правоте: на барже — наши люди.

Как снимали фильм «Проверка на дорогах»

Алексей Герман стремился во всём добиться документальной правды. Работу над фильмом он начал с отсмотра хроники в Госфильмофонде. В его группе тщательно готовили материал по каждому эпизоду фильма, выклеивали огромные щиты фотографий, с которыми сверяли каждого актёра на любую самую маленькую роль.

Как снимали фильм «Проверка на дорогах»

Актёрские пробы Герман проводил непривычно. Посреди студийного двора соорудили лес, а в нём — телега, стог сена, шалаш. Здесь и снимали, иногда под дождём, добиваясь ощущения настоящей природы. Пробы были высоко оценены студией, но от ряда актёров предлагали отказаться. Вызывали возражение и Быков на роль Локоткова (руководству больше нравился Глазырин), и Заманский — Лазарев, слишком уж трагичными казались его глаза, и Одиноков на роль Ерофеича; с такой внешностью принято было играть героев положительных. Но пробы были убедительные, и Герману разрешили взять тех актёров, которых он хотел.

Как снимали фильм «Проверка на дорогах»

Часть съёмок должна была происходить в Калинине (ныне — Тверь), но туда пришла ранняя зима. А по сценарию нужна осень. Если переводить все на зиму, то что делать с началом, уже отснятым?
Герман придумал перенести уже снятую «осеннюю» сцену с отравлением картошки в пролог, которого в сценарии не было. И получилось даже лучше: выкопали, перетравили картошку — и тут же сразу зима. Группа перестроилась на зиму, сняли первый эпизод и… все опять растаяло.

Как снимали фильм «Проверка на дорогах»

На «Операции» много времени и сил ушло на поиски натуры — брошенной деревни, которую можно было бы сжечь в сцене нападения карателей на партизан. Герман и его помощники проехали тысячи километров — и никаких результатов. В одной из деревень группа восстала: «Хватит! Сколько можно! Мы устали». И отправилась обедать. Герман, вспылив, от обеда отказался.

Расхаживая возле деревенской столовой, он спросил у куривших рядом мужиков, нет ли поблизости брошенной деревни. «Как же! Есть, — отвечали мужики, — два километра отсюда». Алексей Герман успел сходить туда и вернуться как раз, когда его спутники выходили из столовой. «Это был миг моего торжества! — восклицает режиссёр. — Случается же такое! Деревня оказалась просто идеальной для нас: если бы специально её строили, и то сделать бы так не получилось».

Как снимали фильм «Проверка на дорогах»

Для сцены сожжения нашли настоящих плакальщиц. Ту бабу, которая голосит над убитым мальчонкой, сняли незаметно для неё: поднесли стопочку, и как она заголосила, завыла! Этот её плач сделали потом музыкальным сопровождением к сцене сожжения деревни.

Как снимали фильм «Проверка на дорогах»

В Госкино готовую картину встретили враждебно.
Курировавший редактор орал на Германа: «Как вы могли это сделать! Кто вам разрешил!» Рассказывали, что он даже забрал своё заявление в партию, сочтя себя после такой ошибки недостойным звания коммуниста.

Вдохновителем кампании против «Операции „С Новым годом“» был тогдашний начальник главка Борис Владимирович Павленок, заявивший: «Многие военные картины имеют разные ошибки. Эта уникальна тем, что собрала все ошибки, какие только возможно было допустить».

Возражения были концептуальными. Картина не раскрывает темы партизанской борьбы с оккупантами, дегероизирует это великое народное движение. Герои-партизаны предстают людьми надломленными, подавленными… Картина перенасыщена натуралистическими деталями…

Как снимали фильм «Проверка на дорогах»

Среди тех, кто принял картину, был Герой Советского Союза, генерал-майор в отставке А. Сабуров. Он писал худсовету киностудии «Ленфильм»: «Режиссёр А. Герман не обманул мои надежды. Я увидел серьёзную картину о первых труднейших днях становления партизанского движения. Поверьте мне как бывшему командиру партизанского соединения, что мы не сразу стали теми, кем нас узнали по сводкам Совинформбюро. Вначале было много разрозненных мелких отрядов и „отрядиков“, некоторые из них позже распались или погибли, а другие окрепли, обросли людьми и стали цементироваться в большие и грозные боевые единицы. А первые дни, месяцы войны изобиловали трагическими эпизодами, столь достоверно показанными в фильме (бегство населения от карателей, сожжённые деревни, мучительные раздумья партизанских командиров)…»

Хвалебный отзыв написал и полковник К. Карицкий, Герой Советского Союза, бывший командующий 5-й Ленинградской партизанской бригадой.

Как снимали фильм «Проверка на дорогах»

Находились все новые друзья. Картина понравилась Григорию Козинцеву и Георгию Товстоногову. Позвонил Герману Сергей Герасимов: «Это шедевр, здесь нельзя трогать ни метра». По совету Александра Штейна фильм показали Константину Симонову. Писатель сказал: «Очень хорошая картина, принципиально важно её выпустить».

В конце концов фильм был отправлен на пресловутую полку. «Операция „С Новым годом“» была не просто запрещена, а списана в убытки. «Ленфильму» из своих доходов надо было компенсировать её стоимость. Люди подолгу не получали премий.

Как снимали фильм «Проверка на дорогах»

На экран картина вышла в 1985 году уже под названием «Проверка на дорогах». Алексей Герман говорил в интервью киноведу А. Липкову: «Эта картина — дань нашей любви к людям, о которых мы взялись рассказать, наша признательность их подвигу, наш им памятник. Это наша любовь к России, наша вера и понимание того, что страну эту завоевать нельзя; какие бы орды на неё ни обрушились, всё равно не им быть хозяевами этой земли. И ещё, как говорит старая мудрость, не стоит село без праведника. У нас такой праведник есть — Иван Егорович Локотков. Он, конечно, всякий, не безгрешный, земной и всё же в финале вырастает до фигуры большого человеческого масштаба».

Источник:

Ссылки по теме:

Название фильма, где герои сели в машину к незнакомцу, что обернулось страшной ошибкой

На чтение 2 мин Опубликовано 25.09.2022
Обновлено 25.09.2022

Фильмы о маньяках – это особая группа картин. Если сценарий основан на реальных событиях, то эти ленты становятся особенно тяжелыми. Съемочной группе предстоит создать особую атмосферу, но при этом не утратить понимания, что речь идет о художественном замысле. Актер, сыгравший маньяка, вызвал такое отторжение, что долго не мог выйти на улицу, чтобы не быть встреченным недовольными жителями города.

Сюжет

Это сериал принадлежит к категории двухсерийных фильмов. Речь идет о событиях на территории Австралии. Основой сценария стали реальные события, которые происходили в Австралии. Страшные события, о которых рассказывает лента, датированы 1992 годом.

«Охота на Милата» фото

В центре сюжета – убийца-маньяк, убивший много людей. Сценаристы попытались воссоздать этапы расследования злодеяний маньяка по имени Иван Милат.

Действие начинается с того, что в лесу находят страшную вещь: останки человека. С этого момента начинаются страшные убийства, которые долго не могут получить никакого объяснения. Иван Милат был признан самым кровожадным преступником Австралии за последние 100 лет.

Актеры и роли

Роли исполнили Ричард Коуртон, Джофф Мроелл, Мальколм Кеннард. Режиссером проекта выступил Питер Андрикидис. Сценарий написал Джастин Монжо.

«Охота на Милата» актеры

Рейтинги

Портал «КиноПоиск» дает фильму оценку 6,6 балла. По версии IMDb оценка выше – 7,2 балла.

Фильмы с подобным сюжетом

Похожие проекты об убийцах:

  • «Американское преступление»;
  • «Карла»;
  • «Волчья яма».

Основой всех перечисленных проектов стали реальные события. Первая картина – это многосерийная лента, которая рассказывает о многочисленных преступлениях разных маньяков. Второй и третий фильмы – конкретные зверства убийц.

Как называется

Мини-сериал получил название «Охота на Милата». Маньяка звали Иван Милат.

«Охота на Милата»

ЧТО ГОВОРЯТ ЛЮДИ…


Будьте первым, кто оставит отзыв.

Сортировать:

Показать больше

Будьте первым, кто оставит отзыв.

  • Сценарий
  • Актёры
  • Декорации
  • Костюмы
  • Графика
  • Звук

35 лет назад — в мае 1985 года — состоялась кинопремьера фильма Алексея Германа «Проверка на дорогах», который пролежал «на полке» долгих 14 лет.

Этот фильм — попытка реабилитировать в общественном сознании людей, попавших в плен к фашистам. Попытка довольно смелая, и режиссер Алексей Герман, для которого это была первая самостоятельная работа, дорого поплатился за нее. Фильм, полностью снятый в 1970 году, увидел свет только в 1985-м. За основу сценария Герман взял повесть своего отца, известного писателя Юрия Германа, «Операция «С Новым годом!»», опубликованную еще в 1964 году. Сам Алексей Герман писал: «Мне и самому трудно сказать. Книжка плохая, отец меня от нее отговаривал. «Операцию «С Новым годом!» он не любил». И тем не менее работа над сценарием началась. Сначала повесть в сценарий перерабатывал сам автор, но Юрий Герман уже сильно болел и попросил закончить работу известного сценариста Эдуарда Володарского. В результате сценарий имел очень мало сходства с первоначальным текстом повести, фактически превратившись в самостоятельное литературное произведение.

Алексей Герман стремился во всём добиться документальной правды. Работу над фильмом он начал с отсмотра хроники в Госфильмофонде. В его группе тщательно готовили материал по каждому эпизоду фильма, выклеивали огромные щиты фотографий, с которыми сверяли каждого актёра на любую самую маленькую роль.

Все актеры, задействованные в картине, проходили строгие пробы, которые проводились в очень необычной обстановке: посреди двора киностудии соорудили лес, шалаш, иногда имитировали дождь, и в этом антураже, добиваясь максимальной правдоподобности, претендентам на роли предлагали сыграть тот или иной эпизод.

Главную роль исполнил актер Владимир Заманский. Впоследствии он вспоминал об этой картине как о лучшем времени за все время своей работы в кино.

Рассказывал актёр Владимир Заманский: «Я снялся почти в шестидесяти картинах, но „Проверка“ — самая дорогая для меня, а роль в ней — самая любимая. В фильме — правда жизни и в бытовых деталях, и, самое главное, в философских и нравственных позициях героев. Почему, например, герой Анатолия Солоницына, майор Петушков, не верит моему герою, добровольно пришедшему в партизанский отряд с покаянием? Потому что у Петушкова погиб сын — он как герой повёл на таран свой самолёт. Боль утраты сжигает Петушкова, он заряжён ненавистью ко всем немцам сразу. И к моему герою тоже. Иное отношение к этому же человеку у командира отряда, которого сыграл Ролан Быков. Душа его мудрее, она в состоянии отделить добро от зла во всяком человеке. Правильно писали, что в герое Быкова много от толстовского капитана Тушина. В тех эпизодах, где происходит столкновение командира отряда и Петушкова, Солоницын и Быков создают такое мощное эмоциональное поле, что волнение не может не передаться зрителю. Фильм, я думаю, получился потому, что всем главным героям дано было сыграть серьёзную, психологически достоверную драму. А у моего героя финал трагический».

Роль командира партизанского отряда блистательно сыграл Ролан Быков, а роль политрука отряда — Олег Борисов.

Натурные съемки картины, первоначально называвшейся «Операция «С Новым годом», прошли возле реки Волги, в Тверской области. Эпизоды на станции Карнаухово снимались в Бологом, на путях парка Медведево, но из-за капризов погоды — вразнобой. На поиски некоторых мест для убедительной натуры уходило много времени и сил. Например, по сценарию в фильм должна была войти сцена сожжения деревни — и почти два месяца съемочная группа искала какую-нибудь заброшенную деревню, чтобы исполнить замысел. Деревню нашли случайно, когда и режиссер отчаялся, и съемочная группа почти взбунтовалась.

Показ картины на худсовете был провальным. Режиссера обвинили в дегероизации самой идеи партизанского движения, а Алексей Романов, председательствовавший тогда в Госкино СССР, отметил, что военные фильмы часто имеют ошибки, но этот фильм уникален тем, что содержит в себе все ошибки, какие только возможно. Возражения были концептуальными. Картина не раскрывает темы партизанской борьбы с оккупантами, дегероизирует это великое народное движение. Герои-партизаны предстают людьми надломленными, подавленными… Картина перенасыщена натуралистическими деталями…

Среди тех, кто принял картину, был Герой Советского Союза, генерал-майор в отставке А. Сабуров. Он писал худсовету киностудии «Ленфильм»: «Режиссёр А. Герман не обманул мои надежды. Я увидел серьёзную картину о первых труднейших днях становления партизанского движения. Поверьте мне как бывшему командиру партизанского соединения, что мы не сразу стали теми, кем нас узнали по сводкам Совинформбюро. Вначале было много разрозненных мелких отрядов и „отрядиков“, некоторые из них позже распались или погибли, а другие окрепли, обросли людьми и стали цементироваться в большие и грозные боевые единицы. А первые дни, месяцы войны изобиловали трагическими эпизодами, столь достоверно показанными в фильме (бегство населения от карателей, сожжённые деревни, мучительные раздумья партизанских командиров)…»

Хвалебный отзыв написал и полковник К. Карицкий, Герой Советского Союза, бывший командующий 5-й Ленинградской партизанской бригадой.

На экран картина вышла в 1985 году уже под названием «Проверка на дорогах». Алексей Герман говорил в интервью киноведу А. Липкову: «Эта картина — дань нашей любви к людям, о которых мы взялись рассказать, наша признательность их подвигу, наш им памятник. Это наша любовь к России, наша вера и понимание того, что страну эту завоевать нельзя; какие бы орды на неё ни обрушились, всё равно не им быть хозяевами этой земли. И ещё, как говорит старая мудрость, не стоит село без праведника. У нас такой праведник есть — Иван Егорович Локотков. Он, конечно, всякий, не безгрешный, земной и всё же в финале вырастает до фигуры большого человеческого масштаба».

После многочисленных переделок картина все-таки легла на полку, и лишь через 15 лет, в 1985 году, увидела своего зрителя, выйдя на экраны со нынешним названием «Проверка на дорогах». А в 1988 году создатели фильма — режиссер Алексей Герман, сценарист Эдуард Володарский, художник-постановщик Валерий Юркевич, звукорежиссер Тигран Силаев (посмертно) и актер Владимир Заманский — стали лауреатами Государственной премии СССР.

================

Из интервью с Алексеем Германом:

– Объяснять, за что запретили «Проверку», бессмысленно. Потому что ее запретили за все. За все! За Ролана Быкова. За то, что он в тазике стоит. За «абстрактный гуманизм». За жалость к людям, в жестоких, чудовищных обстоятельствах проявившим слабость и сдавшимся в плен. Вы знаете, когда были реабилитированы военнопленные, когда с них сняли судимость? Лишь в 89-м году. Я сейчас не говорю про власовцев. Кстати, герой моей картины власовцем не был. Он был из другого подразделения. При каждой немецкой воинской части, располагавшейся на оккупированной территории, имелась вспомогательная команда, состоявшая из русских или украинцев. Там хватало подонков, но были и прекрасные люди, которые не выдержали голода, пошли на службу к немцам, но искали любую возможность вернуться к своим.

– Открытых источников, проливающих свет на эту страницу войны, в 70-е годы не было. Откуда вы черпали исторический материал?

– Консультантом на картине у меня работал Герой Советского Союза Никифоров. Во время войны его забрасывали в тыл к власовцам. И он вел среди них агитацию: «Возвращайтесь к своим. У вас есть шанс кровью искупить предательство. Советская власть гарантирует вам прощение». Доверившись этим обещаниям, люди возвращались в Красную армию, честно воевали, многие до Берлина дошли, ордена получили. А после войны их начали сажать. И тогда Никифоров пошел на прием к Жданову: мол, как же так? Жданов его выслушал, сказал: «Свободен». Через несколько минут прямо там, в коридоре Смольного, Никифорова арестовали. И он на десять лет отправился в места, где отбывали срок те, кто ему поверил. Он мне много, подробно и без всякого сюсюканья рассказывал об этих людях. Вот о них мы и сняли нашу картину. Она легла на полку и пролежала там пятнадцать лет. Мы долго пытались ее пробить, писали письма наверх…

– Вы верили, что там, наверху, можно до кого-то достучаться?

– Да, да, мы верили, что можно достучаться. И верили не только мы. Товстоногов, Хейфиц, Козинцев, Симонов написали письмо в Политбюро в мою защиту. Благодаря этим письмам я выжил как режиссер. Ведь «лечь на полку» тогда было не так-то просто. Это была, можно сказать, вершина карьеры того несчастного, кто попал к ним в лапы. Да, это была вершина карьеры, а не ее низ. Потому что в принципе на полку клали очень неохотно. Если ты был незаметный человек, то вызывали какого-нибудь режиссера, передавали ему твою картину, и на пару с подонком-редактором он с помощью ножниц делал из нее все что надо. Получалось какое-то дикое крошево. А тут из-за этих писем мы добрались до Суслова. Удостоились и выступления секретаря ЦК Демичева, который на всесоюзном идеологическом совещании понес «Проверку», говорил, что она сделана в пику «Освобождению» Юрия Озерова. И закончил так: «Вы эту картину в прокате не увидели и не увидите». И нас торжественно положили на полку. Там была еще и аппаратно-чиновничья подоплека. Мне тогдашний министр кино Алексей Владимирович Романов сказал: «Твою картину мне подкатили под кресло как бомбу».

Источники:

https://teatral-online.ru/news/1656/

https://proza.ru/2017/01/25/337?fbclid=IwAR1ln6M4iRY8ZSOHeiBDm69yHqwxlXvPWT_TyDVyiVnGkGGltrzHxnaq2vE

===============

Приглашаю всех в группы «ПЕРЕСТРОЙКА — эпоха перемен»

«Фейсбук»:
https://www.facebook.com/groups/152590274823249/

«В контакте»:
http://vk.com/club3433647

================

Возможно, вам также будет интересно:

  • Семантическая ошибка новелла читать на русском
  • Сектор газа это не ошибка
  • Семантическая ошибка новелла semantic error
  • Секретный шпион лексическая ошибка или нет
  • Семеро бед один ответ грамматическая ошибка

  • Понравилась статья? Поделить с друзьями:
    0 0 голоса
    Рейтинг статьи
    Подписаться
    Уведомить о
    guest

    0 комментариев
    Старые
    Новые Популярные
    Межтекстовые Отзывы
    Посмотреть все комментарии